Мир искусства

Хрестоматийный для критики XX века текст, объясняющий, что в эпоху современности понимание эстетики обеспечивает исключительно «мир искусства» — то есть конкретные арт-институции и сообщества.

Наткнувшись в 1962 году в журнале Art in America на репродукцию картины Роя Лихтенштейна «Поцелуй», Артур Данто пережил настоящий шок: если в серьезном издании публикуют комикс, значит, искусством отныне может быть все что угодно. Однако именно поп-арт подстегнул его желание понять новое искусство и подобрать к нему подход. В 1964 году в Нью-Йорке Данто увидел оригинал уорхоловских «Коробок „Брилло“», ставших отправной точкой всех его последующих размышлений об эстетике, первым из которых и стала статья «Мир искусства».

В этом тексте Данто придерживается гегельянской телеологии, утверждая, что история искусства пережила череду сменявших друг друга этапов: миметическое подражание природе, стадию борьбы и смены стилей, продолжавшуюся до середины XIX века, и, наконец, современный постисторизм («конец истории искусства»), пионерами которого были импрессионисты. Основной тезис Данто сводится к тому, что в новейшей истории лишь сообщество арт-профессионалов и соответствующих институций способно отличить искусство от неискусства, а эстетика окончательно обособилась в отдельную сферу знания.

Работы Уорхола и Лихтенштейна, Раушенберга и Ольденбурга олицетворили для Данто новую эстетическую реальность, так как сочетали в себе массовую и «высокую» культуру и были подобны неведомым существам, изучить и понять которые способны лишь сами художники, искусствоведы, критики и кураторы. Такой подход Данто назвал «теорией реальности» — в противовес утратившей актуальность теории подражания, а статья «Мир искусства» считается теперь одним из программных текстов так называемой институциональной теории искусства.